أوزة الشتاء تنبح في السماء لـ بيلي كولينز اختيار وترجمة: سامر أبو هواش
[ الرابط المباشر ]
بيلي كولينز (ولد في 22 مارس من عام 1941م) واسمه الكامل ويليام جيمز كولينز. هو شاعرٌ أمريكي عُين شاعراً للبلاط الأمريكي من عام 2001 إلى 2003م[1]. يعد بروفسوراً بارزاً في كلية ليمان التابعة لجامعة مدينة نيويورك وزميل رفيع المستوى ذو أقديمة في معهد الونتر بارك الواقع في فلوريدا. كان يُعرف بأسد الأدب لمكتبة نيويورك العامة عام 1992م ووقع عليها الاختيار ليكون شاعر ولاية نيويورك من عام 2004 إلى عام 2006م.
لماذا بيلي كولينز هو الشاعر الأكثر شعبية فـي أميركا؟
اوستن روزنفيلد
يُقرأ شعره من قبل الكثيرين ـ يمكنك أن تجد قصائده في مترو نيويورك سيتي ـ لكن ما الذي يجعل بيلي كولينز محبوباً من قبل الكثيرين؟ اوستن روزنفيلد تقرأ المجموعة الشعرية الأخيرة لمعرفة ما المتميز في شعر بيلي كولينز؟.
***
في 31 أغسطس، صورة بالأبيض والأسود لشيموس هيني وضعت في الصفحة الأولى لصحيفة النيويورك تايمز. صورة عن قرب للوجه الأيرلندي الراحل، وعينيه الثابتتين كما لو أنه يحدق في مكان ما أبعد من الأخبار اليومية، هي صورة البداية التي تراها بينما تفتتح الصحيفة صباح يوم السبت.
من النادر أن يحظى شاعر بالظهور على الصفحة الأولى للنيويورك تايمز. في الحقيقة هناك عدد قليل من الحالات. وفاة أدريان ريتش كان أحد الأمثلة. نزاع الناشرين حول قصائد بيلي كولينز كان مثال آخر.
ليس من المستغرب أن بيلي كولينز من بين قلة مختارة من الذين ظهروا في الصفحات الرئيسية من الصحف. كولينز حاز على جائزة الشعر مرتين في الولايات المتحدة، لُقب غالباً بالشاعر الأكثر شعبية في أمريكا. كُتبه باعت أرقام لم يُسمع بها من قبل في عالم الشعر، وقراءته حلوة. بنفس الطريقة، كولينز يتبع خطى روبرت فروست، شخصية عامة يقرأ له بشكل كبير في عصره، حيث قال أحدهم: “هناك نوع من النجاح يسمى “تبجيل”، زبدة وليس جزراً أبيض”.
موهبة كولينز كشاعر بدأت متأخرة. عمل لسنوات كأستاذ للغة الأنكليزية، وأخبرني أن حلمه بأن يكون شاعراً كان “مجرد طموح”. يتحدث بطريقة عفوية وتلقائية، كما لو أنه يتحدث مع صديق قديم، ولكنه لا يزال يتحدث بلهجة الأستاذ أحياناً. يكتب الشعر كتلميذ في مدرسة ثانوية، لكن لم يكن جاداً، خوفاً من الفشل أو الرداءة. يقول كولينز أنه بدأ الكتابة بجدية في أواخر الثلاثينات وبداية الأربعينات من عمره، وبطريقة أو بأخرى أصبح معروفاً في عقده التالي، وتحول من ما وصفه أحد زملائه “الأستاذ الذي وُجد من أجل أن يكون شاعراً لشاعر أصبح أستاذاً.”
أحد الأسباب التي جعلت كولينز مشهوراً هو ببساطة أن القرّاء صادفوا أعماله. وضع كولينز قصائده في عين الجمهور، في مترو أنفاق نيويورك سيتي أو على ظهر بطاقات المترو. “أنا مؤمن كبير في الشعر خارج الفصول الدراسية، في الأماكن العامة، في الطرق، القطارات، وعلى مناديل الكوكتيل. أحب أن أرى قصائدي في مترو الأنفاق بدلاً من رؤيته حول طاولة دراسية في أحد برامج الماجستير.” قال كولينز.
سبب آخر لشهرة كولينز هو أن قصائده تشعرك بأنك مشمول بها. الألقاء بسيط، السخرية فيها لطيفة وموضوعاته تتعامل مع تفاصيل الحياة اليومية. “هو ليس شاعر رعب بهذا المعنى”، قالت أليس كوين، رئيس تحرير النيويورك السابق والمدير التنفيذي الحالي لجمعية الشعر الأميركية، حيث كولينز هو نائب الرئيس لهذه الجمعية. ” شعره مثل الأستماع الى موسيقى الجاز ـ وأعني موسيقى الجاز الكلاسيكية الرائعة. ولا أقصد السماع السهل للجاز″.
قرّاء آخرون، مع ذلك، أقل حماساً حول قصائد كولينز مدعين أنها تفتقر الى الثقل والجوهر الذي يسعى له الناس عادة في الشعر. “شعر بيلي كولينز″ أستخدم كمصطلح تحقير في بعض اعدادات ورش العمل. لكن ربما الأوساط الأكاديمية هي الأوساط التي لا ينتمون لها.
“حب بلا هدف” Aimless Love، هي آخر مجموعة شعرية صدرت لكولينز، تجميع لقصائده التي كتبها خلال عشر سنوات، وتحتوي المجموعة على خمسين قصيدة جديدة. هذه القصائد توجد حيث يوجد الإبداع الأنساني والتقاطع المنطقي. كل سطر هو مدخل يقود القارئ الى سؤال تحليلي قوي لكولينز. هناك قراءة مهمة لكل شاعر شاب يحاول فهم كيف أن الوضوح والمنطق هما شرطان أساسيان لأستكشاف عوالم الخيال.
كولينز ليس شاعراً مثالياً: لا يترك ثغرات. بدلاً من ذلك، يُنظم ويحرض بصعوبة عوالم الخيال التي يصنعها بنفسه. مثلاً هذه القصيدة “كوكب الأقمار الأربعة” حيث يبدأها بعبارة مقتبسة من يوميات روبرت فروست: “أنا أحسد الكوكب ذا الأقمار الأربعة” يبدأ كولينز:
ربما هو يفكر في أغنية
“ماذا يمكن أن يفعل القليل من ضوء القمر”
ويصبح غريباً
ما يمكن أن يفعله الكثير من ضوء القمر
ولكن أليس هذا كثير على شيء جميل؟
كولينز عالم آثار للخيال، يتنقل على كل حجر ممكن عندما يتنقل خلال القصيدة. “التفكير” هي الكلمة التي أستخدمتها أليس كوين لوصف قصائده. “القصائد أوعية، متناسقة جداً، وتحتوي على شيء ما تحويلي،” كتبت أليس، ” قصائده حيّة، مثل منحوتات ألكسندر كالدر. فيها جو من الإثارة والتفكير”.
في حين أن بعض الشعر يتجاهل القارئ وينقش نفسه على قشر بنيته الخاصة، كولينز يرتبط بجمهوره. واحدة من الطرق التي يرحب بها بجمهوره هو من خلال السخرية. كولينز مرح دائماً. جزء من جمالياته، حمضه النووي الشعري: “هناك شيء حقيقي جداً حول السخرية عندما تفكر بها. أي شخص يمكن أن يدعي أنه جاد، ” يقول كولينز، “لكن لا يمكنك أن تدعي أنك ساخر”.
هناك اطمئنان لطيف في كثير من قصائد كولينز. في قصيدة “بنت السابعة عشرة المفضلة لدي في المدرسة الثانوية القديمة” كتب كولينز:
بصراحة، من يهتم إذا كانت آني أوكلي تسدد الضربة وهي في الخامسة عشرة
أو، إذا كانت ماريا كالاس ظهرت لأول مرة مثل توسكا في السابعة عشرة؟
نحن نعتقد بأنك مميزة بمجرد وجودك
تلعبين بطعامك وتحدقين في السماء.
عندما تقرأ ذلك تشعر بشيء من الفرح، والحزن أيضاً بشأن التخلي عن السعادة نتيجة الحياة العادية. قصائد كولينز الجديدة تحتوي على كل شيء يمكن أن نتوقعه من شعر بيلي كولينز. يقف بقوة على الأرض، نحت غير قابل للأنكسار، جمل أنيقة، مرح حي، والمتحدث يستمر في التنزه في مكانه من خلال واقعية الحياة الأمريكية. لكن “حب بلا هدف” ليس بلا هدف، هو عمل موزون ومدروس. تماماً مثل كتب كولينز في نهاية قصيدته “غراند سنترال”، (واحدة من القصائد التي عُرضت مترو الأنفاق حول نيويورك سيتي) أنتِ تعرفين دائماً “أينما وحيثما تكون، ليس هناك تطوراً جذرياً يحدث مرة واحدة ويكون تطوراً شخصياً، ” يقول كولينز، ” أنا سعيد لأني أبرزت شخصيتي. هناك ثيمات عن الحب المفقود والحب الذي عاد. لكن الثيمات الرئيسية لكل القصائد هي الحب والموت، ويبدو أنها هذه هي رسالة الشعر.” يتوقف كولينز ثم يضيف، “شيء عظيم أن تكون على قيد الحياة، لكن كل شيء يمضي الى النهاية، والموت يلقي بظلاله على الصفحة.” قال كولينز.
سألت أليس كوين، عن ما هو أهم شيء حول قصائد بيلي كولينز. “أهم شيء حول قصائده هي أنها موجودة.” قال كوين.
